终于，继《芝加哥》《歌厅》后看完了导演福斯的另一部歌舞片名作《爵士春秋》。天才就是天才，他用一己之力打破了老好莱坞歌舞片的轻喜剧娱乐类型桎梏，在主旨，叙事和歌舞场面调度上都引领了现代主义革命。可以击掌赞叹的经典场面很多。怪不得连金棕榈都对其青睐有加。当年的《歌厅》还挤掉过《教父》得了小金人。当然，六七十年代的当代艺术发展蓬勃汹涌，创新多点子多，也不可避免地有绝大多数是流于浅表未及深挖的形式探索。本片对于死亡的思考也仅限浅层的影像展现。编舞是真好，音乐却不够抓人
这是一部关于死亡的命题，却极力展示生命的强烈和绚丽，的确，浮生若梦、尽力而为。乔在自己的工作领域里极尽才华，但人的确是多面体，生活中对自己也满是嘲讽。
故事围绕现实、梦境以线性叙事展开，为数不多的场景却是复杂的场面调度，机位、角度展示着主角的心理动态，歌舞片的精彩在于声画、风格化剪辑，难度很大，影片中的很多印象深刻的片段多应用到了声画对位。
贯穿全片的两组反复蒙太奇，预示着剧情的走向。我主观的分为两种生理上和心理上。影片开篇就是一组日常镜头
不记得是什么时候通过哪种媒介第一次看这部片子了，前两天去淘碟的时候偶然看到封面的男主人公，觉得是自己看过的什么好片子，再看看剧情介绍，觉得应该是记忆中的那部片子，所以买了下来，放出来一看正是！在歌舞声中，在美国的爵士舞中，在绚烂的舞台和艳丽的女人中，描述死亡，悲哀而华丽，表面是醉生梦死，实质上是让人感到再壮美的人生也无法逃脱死亡的苍凉，既然如此，何不大声歌唱，迎接死亡。
又是一部歌舞片，又是鲍勃福斯的作品。这个百老汇编舞大师，为世界贡献了非常经典的作品。
真正的歌舞片和真正的喜剧一样，在我看来是表现“悲”的。歌舞片最大的看点是舞蹈、舞台调度、演员服装设计以及导演编剧摄影的想象力。《爵士春秋》拿下了奥斯卡最佳服装设计和剪辑大奖实至名归，在服装设计上，非常大胆，异想天开。并且服装的设计跟叙事节奏是关联的，尤其在最后“假面告别生命演唱会”上的服装设计寓意深刻，很多都是象征着葛递安身体器官，也算是最后的呐喊，生命尽头的回首。
电影拍摄于1979年
别的不说，就为了简介里面的一句话：“” 但是由于没有树立起远大的理想和正确的人生观和世界观 “”
Joe的人生是怎么样的，最后归一到这个原因，这不是纯扯淡呢吗
别的不说，就为了简介里面的一句话：“” 但是由于没有树立起远大的理想和正确的人生观和世界观 “”
Joe的人生是怎么样的，最后归一到这个原因，这不是纯扯淡呢吗
别的不说，就为了简介里面的一句话：“” 但是由于没有树立起远大的理想和正确的人生观和世界观 “”
Joe的人生是怎么样的，最后归一到这个原因，这不是纯扯淡呢吗
【爵士春秋】We take you everywhere but get you nowhere
转载请注明网址: https://www.sl114.cn/article/30813.html
