附近歌厅

鲍勃·福斯虽然只导演过5部电影，但依然不妨碍他跻身为好莱坞最优秀的导演之列，来看看他的成绩吧，《歌厅》荣获1973年奥斯卡8项大奖，鲍勃·福斯更是击败科波拉的《教父》拿下了最佳导演；《浮生若梦》摘下1980年的戛纳金棕榈；《列尼传》、《情难舍》分获戛纳和柏林最佳影片提名，几乎部部经典。
20世纪30年代，纳粹在德国逐渐兴起，历史大变革前夜的柏林是欧洲乃至整个西方的中心之一，风云际会，大时代下的小人物虽被裹挟在历史潮流中但仍心怀梦想，歌舞女郎莎莉梦想成为一个电影明星，并为此结交和逢迎着一切有可能帮助她实现梦想的各类人物，英国来的英文教师布莱恩和莎莉是同一屋檐下的租客，二人渐渐滋生了若有若无的感情，但同为过客似乎两人谁也没将这段感情当真，直到他们俩遇到一位富家公子并展开了一段奇特的“三角恋情”。故事的副线是一位穷困潦倒的浪荡哥儿攀附富家女，本是只为求财的虚情假意最后却假戏真做把自己陷了进去，却也成就了一段真心姻缘，两人犹太身份的遭遇从侧面反映了当时纳粹势力在德国扩张的阴影。

作者：Sam Moore / BBC（2022年2月11日）
校对：覃天
译文首发于《虹膜》
鲍勃·福斯里程碑式的歌舞片《歌厅》（1972）上映至今已有50年，其背景是德国魏玛共和国没落的时期以及该国对纳粹党的支持日益增长。影片讲述了在充满着煽动者和难以调解的仇恨的世界中，陷入不可能的爱恋和承受自我发现的折磨的故事，它有一种悲剧的即时性，使得它在当代也不显得过时。2021年，原版舞台剧的复排版在伦敦西区开演，好评如潮，观众爆满。
这部电影改编自克里斯托弗·伊舍伍德1939年的自传体小说《别了，柏林》

作为当年击败科波拉《教父》夺得奥斯卡最佳导演的《歌厅》，今时今日远没有得到与《教父》相当的评价和讨论，其中缘由自然有歌舞片日渐式微的意难平。《教父》固然经典，但当我们再次面对《歌厅》的时候却又不得不承认它的当之无愧。
影片改编自百老汇同名音乐剧，讲述了30年代在纳粹兴起控制下的柏林，一个在歌厅表演歌舞的美国女郎，与同住一套公寓的英国男教师的感情故事。影片遵循了早期歌舞片后台罗曼史的叙事策略，却在类型片中完成了对歌舞类型的超越。一反歌舞片避世

一段爱情的发展作为主轴，女主情场老手，男主确实新人，两人另类的爱情在两端旁枝的故事中演变，最后女主堕胎是因为看到男主心中的犹豫和羁绊，看穿男主心思后，堕胎后又强行把所有的责任推到自己的堕落上，伤害自己解脱男主，不给男主丝毫的内疚，其实女主从始至终只是在渴望被爱，本片高超的摄影和剪辑，考虑到是70年代初拍摄的，更让人赞叹，根据故事的演进，穿插相呼应的歌舞片段，编舞配乐妙不可言 淋漓尽致的呈现，而且随手的几笔就展示了纳粹和德国百姓的激进演变。美妙的故事与歌舞编排把控，绝对数得上被多数人遗忘的绝世经典，看完后情难自禁，激动不已，严寒的冬天，酷冷的室内伸出双手一个人热烈鼓掌，嘴角挂满赞叹的笑

8分。非常精彩的歌舞片。台下早已是风起云涌，纳粹的魔爪正不断攥紧，可台上却依然歌舞升平，充斥着让人心醉的靡靡之音。最震撼的是纳粹青年的《tomorrow belongs to me》，让人感慨国家机器的强大力量。片中尽管有关纳粹的部分并不多，但次次都戳到人的痛处。Liza Minnelli不觉得有什么特别的嘛，这奥斯卡影后怎么得的？远不如Joel Grey来得精彩！

《歌厅》截止目前看到过的最棒的反战片
转载请注明网址: https://www.sl114.cn/article/34159.html