这是第75届奥斯卡获得最佳电影提名的一部片子。麦当娜说，这是年度最烂的电影。可是我却为了这部电影，清晨五点钟才睡。
对于塞尔玛·海耶克来说，本片绝对是她一生中最重要的作品。她身兼制片和女主角，演活了墨西哥历史上最传奇的女性、弗丽达·卡洛。弗丽达是墨西哥大画家迭戈·里维拉的第三任妻子，共产党员，双性恋者，少女时代在一次车祸中脊椎受伤，终生被病痛折磨，一生频繁就医，长时间地卧床，约30次的手术，几十件的钢质和石膏胸衣，杜冷丁，沙包，钢环，酒精……不想写这些
毕加索说，你我都画不出像她这么好的自画像。说这话时他正看着弗里达自画像的眼睛。这让弗里达的丈夫、墨西哥立体派画家迭戈热泪盈眶。时年1939，格尔尼卡完成后的第二年，毕加索五十八岁，名震天下，一画万金。
这一年，弗里达仍旧画弗里达，两个弗里达，心脏裸呈可见。蓝衣弗里达的心脏完好，手持迭戈画像；白衣弗里达心脏破碎，手中剪刀剪断血管，血在白裙上怒放。这一年，她征服了巴黎，挎着毕加索，出席杜尚的聚会。回到墨西哥城时，她和迭戈离婚了。
1940年，他们复了婚。于是，她画被藤蔓围绕的弗里达，扎根大地的弗里达，盛装的弗里达，背景是温柔的绿叶，和长着蜻蜓与蝴蝶翅膀的花朵。其中一幅，迭戈的脸出现在她额头正中，那幅画叫with Diego on my mind.
弗里达的一生都在画弗里达。流泪的弗里达，流血的弗里达，以残裂的大理石柱为脊椎的弗里达 -- 少女时那场车祸还弄碎了她的骨盆，于是她画流产的弗里达，血污的床单，破损的花，婴儿升上天空。她画男装的弗里达，弄粗自己的眉毛，加重唇上的胡须；她画长发的弗里达，色彩浓丽，发簪鲜花
一个叛逆者活在了束缚里。可能因为她的父母很爱她，容许她的叛逆。也可能是墨西哥对于生活的热爱。她好坚强，可是又软弱。生活对她的不公和不幸，她面对了，而且好好地活了。可是她高兴吗？可能她会说“这就是生活啊”
人们热恋完美。
可是，有几个人是完美的。
每个人都有自己的伤疤。
而因此舔舐自己。
也有人认为生存下来的伤疤，才可以造就完美的人。
又有的人认为能听到自己的伤痛的，才是珍贵的。
放眼望去，不管是开心，伤痛都是生活。
我们不停地创造人格，就像是我们认识的人一样。
我们主观地创造。
给予她们快乐，给予她们悲哀。
有些甚至只代表着一种情感，或感觉。
有些则是自己的过往，或事期望中的自己。
种种都是自我，而她们都坚强地活着。
像是自己一般，或是说如果我没有活着，那哪里来的她们。
虽然是慢老的剪，可是还是满爱的。
至，亲人
看Frida这样的片子，会让人燃起做一个非同寻常人的冲动。
Frida张扬，美丽，激情四射，才华横溢。老套的，曼妙的女子需要苦难成全她的神话。她从年轻起便承担着身体上的苦难，严重的车祸带来的后果伴随她一生。她不能拥有渴望的孩子，爱的男人比她更野性和不羁。他是比她更有名气的画家Diego，一块她深爱的女人磁铁。在她发现他和她姐姐上床以后，用冷峻的口气告诉丈夫，在她生命中有两个重大的意外事故，一个是车祸，一个是他，而他是更糟糕的那个。
Frida “像男人一样疯狂”，毫无忌讳地表达自己的看法，毫不畏惧地追求和享受自由。听她的台词是一种享受，那些坦率而风趣的句子被表达得淋漓尽致。她喜欢自由和美的东西，所以她曾一次次容忍Diego的不忠，所以她与那些美丽的模特儿纠缠。她的激情和力量超越了世俗的道德评价，就是那样高高在上的闪耀着。然而我总是相信，当快乐来得如此激猛烈，痛苦亦会成正比地来临。所以Frida的画里透着太多的伤与疼，深到不忍目睹更无法安慰。而她总是张显着快乐向上的一面，她要做一个能喂饱自己的瘸子
听着柏辽兹的《幻想交响曲》想起这部片。
最近纠结于女性主义艺术，话说那些大写的艺术史基本上把女艺术家排除在外了，这一情况到20世纪略有好转，因为题材等各方面的限制已没那么泾渭分明了吧，在此以后的艺术史上可以看到精彩纷呈的众多女艺术家的作品。
弗里达.卡洛出生在20世纪初，她父亲是个肖像画家，她的艺术生涯的开始无疑是受过父亲影响的。不稀奇，但凡艺术史上留下名目的女子（作为艺术家而非艺术家的模特或情人）几乎都和她们身边的男人的名字连在一起，不管是谁影响了谁，正像是一个巨大翅膀下的一小片阴凉处。谁令谁起飞？谁将谁遮蔽？很少有女艺术家可以脱离周遭男人的影响撑起一片独立的天空，这其中有一部分女艺术家是心甘情愿做男人背后的女人，另一部分是被艺术权力的偏见所遮蔽，比如Lee Krasner之于波洛克，卡密尔之于罗丹。
弗里达的画具有令看过的人过目不忘的能力，她的连眉毛，她的猴子，她的墨西哥盛装，她剪落一地的长发，令她鲜血淋漓的无数支射向她的箭，她的未完成的母亲梦，她的燃烧的床……孕育她传奇的蓝屋，她一生中的两个意外
【弗里达】震撼的剧情片 生活本来疼痛，生命亦可绚烂
转载请注明网址: https://www.sl114.cn/article/9431.html
