70年代的法国电影

每部作品都会不自觉寻找最喜欢的角色，因为觉得作者在创造角色的时候一定会偏爱某个角色，然而这部并没有，角色只是表现的容器，有生命也没关系，也改变不了你是容器的事实。
角色非常强烈地给我他们首先是角色，其次才是他们角色赋予的身份，所以我非常赞叹这部电影的剧本，对写得出这样剧本的人顶礼膜拜。
一个厌恶上帝的农妇把主教请来为一位濒死的穷人给予宽恕，在主教进去看病人之前农妇毫不掩饰地对主教表达对上帝的厌恶，在未听到理由之前主教进了屋，发现病人就是毒死了他父母的曾在他们家工作的园丁

最早在上海电影节上看的《资产阶级的审慎魅力》，那时犯困，没怎么认真看，第二遍看依旧被糟糕的字幕，弄得云里雾里，直到看了英文版字幕，才GET到了更多笑点。这部电影里涉及的弗洛伊德理论，大概很多人会喜欢，跟我们传统观念也很符合。那就是做坏事的人，不管表面多衣冠楚楚，多优雅得体，也不会获得内心的安宁，而是被恐惧、猜疑、愤恨、贪婪折磨得狼狈不堪，似乎自己的无意识就在对他们实施惩罚，最后没准还会身不由己地露个马脚让自己被抓，捅个篓子让自己跌下神坛。简言之，就是多行不义必自毙

我一直遗憾“没有一次在梦境中顺利做过爱”至少我和布努埃尔都没有。
这和资产阶级的七顿饭一次没吃成一个道理。
有人说讽刺这个讽刺那个，我的评价是讽你个头。生活在那样20世纪的前七十年欧洲的人，有理由视眼前一切皆为讽刺，包括对自己的讽刺，我信上帝你介意吗？正如我不信你会介意一样。。。不要在貌似深刻的滥用这个烂辞了。
佛洛依德给出的答案是用梦境解读人们行为的潜意识根源。
回到电影
这是我看过最混乱但最好看而且清晰的电影，个人觉得超过《八部半》很多，最大的原因在于用形式解构内心，而不是用内心去解构形式，电影是形式的极致，为什么不呢，可惜，就连很多大师们都不懂晦涩不等于深刻。
还有，分两次以上看完片子的人，我觉得暂时没资格评论这部电影，再看一遍无梦境版吧。

布努艾尔在《资产阶级的审慎魅力》这部电影中描写了三对男女试图聚餐却屡次失败的故事。他在其中填补了各种各样的梦境，并试图通过弗洛伊德的方式来诠释梦境。第一次和第二次聚餐的失败在于一个葬礼和一次无法抑制的性冲动，因此布努艾尔在电影开始就将死亡和性，这两个弗洛伊德无比热衷的词汇投入到影片之中。而接下来的一次关于童年回忆的叙述和对梦境的阐释中，布努艾尔深入弗洛伊德的理论，展现了男孩潜意识中“恋母仇父”（亦称奥狄浦斯情结）的原罪情结。因此，通过前三次的聚会失败，布努艾尔描述了人的本能论，并一步一步地通过精神分析的方法引出了人的人格论，将电影的“现实”引入到电影的“梦境”之中，以梦中梦的形式展现了人类在本我与自我，文明与本能之间的较量。例如教父在光天化日下杀人；六人在上校家参加晚宴，堂.拉法尔—米兰达共和国大使认为上校冒犯并侮辱了米兰达共和国，便在众目睽睽之下枪杀了上校。在现实生活中，受到“文明”和“自我”的束缚，人的“本能”与“本我”一再受到管制。而在剧中

【资产阶级的审慎魅力】觉得老布到老年时江郎才尽了。
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