2011年曾有一部备受文艺青年们欢迎的片子，叫做《午夜巴黎》，电影总时长不过90多分钟，塞满的都是对过去的那些之于文学和艺术的黄金年代的怀缅。电影的海报也很有意思，欧文.威尔逊扮演的男主角走在梵高那副经典的画作之中。
那时候就想，导演伍迪艾伦真是个可爱的文艺小老头啊，电影如同一场流动的文学盛宴，借由男主角的一个午夜穿越的梦，一个年代一个年代的往过去的经典回溯。
《午夜巴黎》有一个很吊诡的主题：每一个大家都认为自己身处的时代有着许多毛病
很遗憾也很幸运，我并不认识影片里的“名演员”，也不了解两位文学伟人，这让我在看电影时没有代入感，同时也能用纯粹的“观众”视角看这部影片。
我不太理解英国人表达的情绪，感觉影片有些沉闷…
对他们的友谊也没有那么感动。两边家人的不满也令我意外，重注家庭没有错，但支持家人的事业不也是一种“家庭生活”吗？更何况编辑和作家只是正常工作。
尤其是作家的女友，简直不可理喻，控制欲太强，对编辑的嫉妒毫无道理
作家在最自我否定的时候遇到了编辑Max，被赏识成为畅销作家，赚了改善了生活。随着第二本的成功，开始膨胀，自命不凡，甚至漠视别人的痛苦，一片洋洋自得。不曾真正的关心别人，只有一件事：写作。不知道是不是作家都需要这样自我，另一个对比注重生活和责任的作家就灵感枯竭，一天写1千字都很难得。作家男主太注重名誉，怕别人否定，在被Max否定后就离开了，又回到女主那里。女主这里说的很对，作家男主从没有独自相处过，不曾真的了解什么才是重要的，在最后躺在病床上生命最后一刻了才知道重要的事是什么
作为一部罕见的描写写作和出版的电影，《天才捕手》的出场人物不仅有名传千古的编辑麦克斯·珀金斯，还包括三位天才作家：菲茨杰拉德、海明威和托马斯·沃尔夫，这三个人全部有麦克斯一手发掘。相比前两位，最后一位作家或许听着有点陌生，但在美国文学史上，他其实声名赫赫，被福克纳评为心中“美国活着的最好的五名作家”之一。在本片中，沃尔夫由中年帅秃裘德·洛主演，和科林·费尔斯饰演的编辑麦克斯相爱相杀。
银幕内外满满的熠熠星光，从头到尾的每一帧画面，仿佛是为文学／电影双料粉丝舔屏而拍
主角乌尔夫几乎被全纽约的出版社都拒绝为他出书的情况下，他没有选择放弃。他在雨中坚定的看着珀金斯所在出版社，他的眼睛里充满了那种希望与绝望。也许换成其他人已经不会那么的执着，在碰壁了几家出版社后，就会失去继续前进的勇气。当然乌尔夫对于自身作品的自信，以及那种在身上散发出的不可一世的傲气，也是成就了他。
《天才捕手》
转载请注明网址: https://www.sl114.cn/article/13492.html
